Домашний музей - Парч Сусанна (читать лучшие читаемые книги .txt) 📗
Рис. 88. Икона с ликом Иисуса Христа, относящаяся к VII в. (так же как и посмертный портрет молодого римлянина), написана по дереву особыми восковыми красками. Таким образом, живописная манера византийцев восходит к более древним временам.
В одной руке Иисус Христос держит Священное Писание, или Библию, — бесценную книгу, украшенную драгоценными камнями. Правую руку Он поднял в благословении. Огромными глазами и изогнутыми бровями это изображение напоминает портрет молодого умершего римлянина (рис. 67).
Икона демонстрирует также, как великолепно оформляли книги в те далекие времена. На иконе видно богатое украшение обложки Библии. Как правило, обложки тогда изготовляли из серебра и золота и украшали обрамленными в металл картинами или драгоценными камнями. Изготовление самих книг также стоило немалого труда, ведь тогда еще не знали бумаги. Вместо нее использовали телячью кожу, по которой били специальными молотками до тех пор, пока она не становилась совсем тонкой. Так получали пергамент, на котором писали и рисовали. Писцы аккуратным почерком многократно переписывали текст Библии и другие писания. Наиболее ценные книги украшали рисунками. Их выполняли специальные мастера. Поскольку основным материалом для изготовления рисунков в книгах был свинцовый сурик (миниум), то подобные иллюстрации принято называть миниатюрами.
Одна из таких книг с хвалебными песнопениями (псалмами) из Библии содержит 14 миниатюр размером со страницу. На них представлены сюжеты из Ветхого Завета. На миниатюре, что находится в витрине нашего музея, изображена битва между Давидом и Голиафом (рис. 89).
Рис. 89. Битва Давида с Голиафом изображена на миниатюре в книге, называемой парижским Псалтырем, поскольку хранится она в Национальной библиотеке Парижа.
Во время войны между филистимлянами и израильтянами один из филистимлян, гигант Голиаф, насмехаясь над израильтянами, предложил помериться с ним силой. Однако никто не осмеливался принять вызов. Тогда вперед вышел простой пастух Давид. Он отказался от предложенных ему доспехов царя, взял свою пращу, выбрал пять гладких камней и первым же из них убил гиганта. Войска филистимлян, видя поражение Голиафа, пустились в бегство.
И по сей день эта история служит наглядным примером успешного состязания слабого с сильным. На обрамленной золотом миниатюре на заднем плане изображено сражение Давида с Голиафом. Гигант бросает копье в направлении юноши, который замахивается на него пращой. Рядом с Давидом стоит женщина, в которой, благодаря крыльям, можно узнать небесное создание. Выполненная на греческом языке надпись над левым крылом гласит, что эту женщину зовут Динамис, что означает «сила». Еще одна женщина находится за Голиафом. Это — «самонадеянность». Она в ужасе отворачивается. На переднем плане Давид отсекает Голиафу голову. Позади Давида стоят израильтяне, а за спиной Голиафа — филистимляне.
На посвященной Давиду и Голиафу миниатюре представлены два различных сюжета. Один и тот же персонаж появляется здесь не единожды. Имя персонажа можно прочесть над его головой. Имеются и другие картины, на которых над героями написаны произнесенные ими фразы. Такие истории в картинках зачастую сравнивают с современными комиксами. Однако в «Астериксе» действие разворачивается в нескольких, следующих одна за другой картинках. В византийской же живописи вся последовательность событий изображается на одной картине.
К X в., когда была написана миниатюра «Давид и Голиаф», христиане уже давно разработали собственную манеру живописи. И все-таки способ изображения отдельных фигур, их одеяние и оружие на картинах показывают, как велико еще было влияние античного искусства на византийцев. Лишь драпировка тканей является отличительной чертой византийского искусства. Одежды как бы вздуваются, подчеркивая динамику движения фигур.
Убранство церквей
Помещение рядом с нашей базиликой построено в виде небольшой церкви с куполом. Внутри помещения все сверкает золотом (рис. 90). Сам купол, а также верхняя часть стен полностью покрыты золотой мозаикой. До уровня глаз стены целиком облицованы плитками из дорогого мрамора. Именно так выглядели когда-то церкви в Византии. Во многих из них и по сей день еще сохранились фрагменты мозаичных картин или художественных росписей.
Рис. 90. Церковь святого Луки в современной Греции относится к числу немногих византийских церквей, в которых почти полностью сохранились древние мозаики. В апсиде на троне восседает Пресвятая Дева Мария с Младенцем Иисусом на коленях. Купол расписан сценами о сошествии Святого Духа.
Как правило, церкви не очень велики, как и та, в которой мы сейчас находимся. Центральное пространство церкви перекрыто куполом, который опирается на четыре опоры, соединенные между собой арками. Между опорами по осям храма крестообразно расходятся четыре прохода. Таким образом, в плане церковь представляет собой нечто вроде греческого креста.
В VIII в. в Византии разгорелась дискуссия, допустимо ли изображать Иисуса, Пресвятую Деву Марию и святых? Этот спор длился более ста лет (см. статью «Полемика об иконах», залы 6 и 7). Позже в Византии были разработаны правила, согласно которым регламентировалось все, что касалось убранства церквей. Церкви в богатых приходах украшались золотофоновой мозаикой. В более бедных художники просто рисовали иконы на стенах. Пример росписи, выполненной в соответствии с этими правилами, можно увидеть в церкви нашего музея.
Внутреннюю поверхность центрального купола занимает изображение Иисуса Христа (рис. 91). Он Владыка Небес. И в каком бы месте церкви мы ни находились, кажется, что он вглядывается в нас своими большими глазами.
Рис. 91. Лик Иисуса Христа изображен на своде купола церкви в Дафни, небольшом местечке под Афинами. В каком бы месте церкви мы ни находились, всюду возникает чувство, будто огромные темные глаза Сына Божьего внимательно наблюдают за нами.
Купол церкви символизирует небесный свод, откуда Господь Бог взирает на людей. А над алтарем (в апсиде) восседает Пресвятая Дева Мария. Она молит Иисуса Христа простить людям их прегрешения. На той же высоте представлены вознесение на небо Иисуса Христа, явление Святой Троицы. Там же изображены апостолы. Именно до этого уровня простирается «небесная зона». Ниже следуют важнейшие сюжеты из земной жизни Иисуса: рождение, крещение, распятие. В следующем ряду непосредственно над мраморными плитами можно увидеть изображения святых. Чтобы обратиться к ним, верующим достаточно просто поднять глаза.
Верующие могут обращаться к святым со своими просьбами, молиться им. Святые направляют молитвы людей к Пресвятой Деве Марии, которая уже затем просит за людей Господа Бога (Иисуса Христа).
Для жителей Византии святые на иконах являлись живыми существами. Они верили, что святые действительно присутствуют на этих иконах, что они в состоянии слышать то, что им говорят люди. Верили они и в то, что Иисус Христос на самом деле смотрит на них, когда они находятся в церкви. Таким образом, и здесь проявлялось «волшебство» изображения.
«Небесный порядок», представленный в мозаичных картинах церквей, можно сравнить со структурой Византийского государства. Во главе государства стоял император, с которым обычные люди не имели возможности общаться. Он занимал в обществе примерно то же положение, что и Иисус Христос на изображении на куполе церкви в нашем музее — та же отстраненность от мира и недоступность. Императора окружали высокопоставленные чиновники, которым в церковной иерархии соответствуют апостолы и пророки. От своих подчиненных они узнавали о жизни простых людей, довольны ли те своими правителями или нет. И хотя сам император был для народа недоступен, он имел возможность контролировать положение в обществе. Таким образом, строгий порядок православной церкви являлся отражением не менее строгого порядка в Византийском государстве.
