Режиссерская энциклопедия. Кино США - Ветрова Татьяна (лучшие книги читать онлайн бесплатно .txt) 📗
Все эти картины были сняты на натуре, сюжеты для них брались из уголовных отчетов и газетных репортажей, за исключением исполнителей главных ролей использовались непрофессиональные актеры, импровизировавшие на съемках. Критики заговорили о влиянии неореализма. Но на самом деле все было гораздо проще. В суровое послевоенное время опять приходилось экономить средства, что Хатауэй умел делать как никто другой. Однако это, чисто экономическое, обстоятельство помогло выработке жесткой, полудокументальной стилистики, принесшей ему славу мастера, умеющего держать руку на пульсе времени.
Однако и этот взлет оказался недолгим. В 50-е опять пошла череда рядовых картин: уголовная драма "Поцелуй смерти" (1947), историкокостюмная лента "Черная роза" (1950), военный фильм о Роммеле "Лис пустыни" (1951), шпионская драма "Дипломатический курьер" (1952), где гитлеровских агентов заменили кошгунистические. Именно в те годы, когда шло рождение "нового" вестерна, переосмысление прежних стереотипов в нем, Хатауэй продолжал снимать прежние "лошадиные оперы" ("Невыделанная шкура", 1950 и др.). И только в шестидесятые, после успеха широкоэкранного гиганта "Как был завоеван Запад" (1962), где он снял три эпизода, этот режиссер опять обрел веру в себя. Пользовались успехом такие его фильмы этого жанра, как "Сыновья Кэти Элдер" (1965) и "Настоящая выдержка" (1969), объединенные темой мести за убийство. Последняя лента "Отбой" (1974) — о наркотиках и их поставщиках-неграх — успеха не имела. Последние одиннадцать лет этот мастер уже жил без кино.
Творчество Генри Хатауэя не только неоднозначно само по себе: успех регулярно сменялся упадком, но любопытно и диаметрально противоположным отношением к нему критики. Основоположники "новой волны" во Франции считали его новатором в сфере фильмов "мужского действия", а Жак Садуль, например, утверждал, что он — лишь крепкий профессионал, ошибочно причисляемой к представителям авторского кино. Как всегда в таких случаях, истина находится где-то посредине. Действительно, новаторские тенденции в творчестве этого постановщика чаще всего возникали в результате привходящих, экономических обстоятельств. Однако, в любом деле важен результат. А он свидетельствует, что отдельные фильмы Хатауэя способствовали выработке новой стилистики, что в Голливуде случается довольно редко.
Е. Карцева
Фильмография: "Наследие пустыни" (Heritage of the Desert), "Дикая лошадь Меза" (Wild Horse Mesa), 1932; "В окружении Тонто" (Under the Tonto Rim), "Проход на закате" (Sunset Pass), "Мужчина из леса" (Man of the Forest), "До последнего человека" (То the last Man), "Грохочущее стадо" (The Thundering Herd), 1933; "Последняя облава" (Last Roundup), "Вперед, морские пехотинцы!" (Come On Marines!), "Колдовской час" (The Witching Hour), "Отныне и вовеки" (Now ond Forever), 1934; "Дела и дни бенгальских улан" (The Lives of 0 Bengal Lancer), 1935; Тропинка одинокой сосны" (The Trail of the Lonesome Pine), "Поезжайте на Запад, молодой человек" (Go West, Young Man), 1936; "Души в море" (Souls at Sea), 1937; "Отродье Севера" (Spawn of the North), 1938; "Настоящая слава" (The Real Glory), 1939; "Джонни Аполлон" (Johnny Apollo), "Брайом Янг, человек фронтяра" (Brigham Young, Frontiersman), 1940; "Пастух с холмов" (The Shepherd of the Hills), "Заход солнца" (Sundown), 1941; "Десять джентльменов из Уэст-Пойнта" (Ten Gentlemen from West Point), 1942; "Китайская девушка" (China Girl), 1943; "Дома в Индиане" (Home in Indiana), "Крыло и молитва" (Wing and a Prayer), 1944; "Головной холм" (Nob Hill), "Дом на 92-й улице" (The House on 92-nd Street), 1945; "Темный угол" (The Dark Corner), 1946; "Улица Мадлен, 13" (13 Rue Madeleine), "Поцелуй смерти" (Kiss of Death), 1947; "Звоните по номеру "Северная сторона 777" (Call Northside 777), 1948; "B глубь моря на судах" (Down to the Sea in Ships), 1949; "Черная роза" (The Black Rose), 1950; "Ты теперь во флоте" (You're in the Navy Now), "Котелок для чая" (Teakettle), "Четырнадцать часов" (Fourteen Hours), "Невыделанная шкура" (Rawhide), "Лис пустыни" (The Desert Fox), 1 951; "Дипломатический курьер" (Diplomatic Courier), "Полный дом ОТенри" эпизод "Зое Клариона" (O'Henry's Full House, Clarion Call episode), 1952; "Ниагара" (Niagara), "Белый колдун" (White Witch Doctor), 1953, "Доблестный принц" (Prince Valiant), "Сад зла" (Garden of Evil), 1954; "Гонщики" (The Racers), 1955;
"Донышко бутылки" (The Bottom of the BoHe), "23 шага до Бейкер-стрит" (23 Paces to Baker Street), 1956; "Легенда пропавших" (legend of the Lost), 1 957; "Из ада в Техас" (From Hell to Texas), 1958; "Женщина, одолеваемая наваждениями" (Woman Obsessed), 1 959; "Семь воров" (Seven Thieves), "К северу от Аляски" (North to Alaska), 1960; "Как был завоеван Запад эпизоды; "Река", "Равнины", "Бандиты" (How the West Was Won, episodes The River, The Ploins, The Outlaws), 1962; "Мир цирка" fCircus World), 1964; "Сыновья Кэти Элдер" (The Sons of Katie Elder), 1965; "Смит из Невады" (Nevada Smith), 1966; "Последнее сафари" (The Last Safari). 1967; "Карточная запонка" (Card Stud), 1968; "Настоящая выдержка" (True Grit), 1969; "Рейд на Роммеля" (Raid on Rommel), "Бысоаывание" (Shoot Out), 1971; "Отбой" (Hang Up), 1974.
Библиография: Андре Бозен об эротике а кино //Киноведческие записки. 1990. N 6; По законам кольта //Видео Асе Эхспресс. 1991. N 3, Sadou! G. Dictionnaire des cineostes. P. 1965.
РЕННИ ХАРЛИН
(Harlin, Renny). Настоящее имя: Лаури Харджола. Режиссер, продюсер, сценарист. Родился 15 марта 1959 года в городке Риихимики (Финляндия).
Ныне известный режиссер, удачливый продюсер (владелец собственной продюсерской фирмы "Миднайт Сан Пикчерс"), преуспевающий сценарист, Ренни Харлин начинал как режиссер короткометражных и документальных лент на финском телевидении.
Однако не прошло и нескольких лет, как молодой честолюбивый финн поспешил перебраться в Америку, где в 1986 году сделал свой первый полнометражный фильм с символическим названием "Рожденный американцем" — своеобразный гимн новой родине — где главный герой — "рыцарь без страха и упрека", без устали восстанавливает попранную справедливость.
Харлин достаточно быстро освоился в Америке и быстро понял вкусы и запросы аудитории. Не претендуя на роль первооткрывателя он не только не отказался, но, напро-тив, с большой охотой взялся, за историю очередных похождений "веселого" кровопийцы Фредди Крюгера, продолжающего безжало-стно уничтожать всех, кто ему попа-дется в руки-ножницы. Четвертый фильм из серии "Кошмар на улице Вязов", где неутомимому Фредди противостояла прекрасная повелительница снов, хотя и проигрывал авторскому оригиналу Уэса Крейвена, но оказался значительно интереснее других лент этого цикла. Если они лишь копировали Крейвена, то Харлин сумел сделать свою версию с немалой долей пародийности и умело использовал весь арсенал спецэффектов. Его усилия не остались незамеченными и режиссер получил возможность продолжать работать в большом кино.
Однако, прежде чем ему была доверена постановка дорогостоящих фильмов, обещавших стать хитами, Харлин сделал две ленты, которые доказали продюсерам, что этот режиссер способен оправдать их надежды. Кассовый успех картин "Тюрьма" — мистического триллера о поединке призрака заключенного с бесчеловечным директором тюрьмы, и ленты "Приключения Форда Ферлейна" — мрачноватого полудетектива-полукомедии, сделанного в духе Дэвида Линча, позволил Харлину войти в число ведущих американских режиссеров, предпочитающих работать в развлекательном кино. Он из тех, кто хорошо знает рецепт успеха, и не упускает свой шанс.
