Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) - Горкин Александр Павлович (книги серия книги читать бесплатно полностью .TXT) 📗
В 1867 г. Гончаров выходит в отставку. Вскоре, в 1869 г., он публикует последний роман «Обрыв» (1869, журнал «Вестник Европы»). В этот роман писатель «вложил чуть не полжизни», обдумывая его замысел около 20 лет. «Обрыв» – роман о художнике, в образе которого Гончаров, по его собственным словам, показал «род артистической обломовщины», «русскую даровитую натуру, пропадающую даром, без толку»: Райский «восприимчив, впечатлителен, с сильными задатками дарований, но он всё-таки сын Обломова». Символично название романа, которое заключает в себе идейную суть произведения. Обрыв – это и место жуткого убийства, и трагическое непонимание двух поколений, обрыв традиций и падение в бездну неверия. В отличие от «Обломова», «Обрыв» вызвал много негативных откликов в критике. Писателя обвиняли в создании карикатуры на молодое поколение, новых людей (образ Волохова), а Ф. М. Достоевский заявил, что образ Райского – это «клевета на русский характер». Тем не менее читателям роман понравился. Сам Гончаров считал это произведение лучшим из всего им написанного. С романом «Обрыв» связан очень важный эпизод в жизни Гончарова: он судится с И. С. Тургеневым, заподозрив последнего в плагиате. Историю своих взаимоотношений с Тургеневым Гончаров описал позже в статье «Необыкновенная история».
Доводилось Гончарову выступать и в роли критика. Известнейшей из его критических работ стал разбор комедии «Горе от ума» А. С. Грибоедова «Мильон терзаний» (1872). Написанная живым и ярким языком, полная верных наблюдений и характеристик, статья до сих пор является одним из лучших анализов пьесы.
Творческую манеру Гончарова характеризует эпически замедленное, изобилующее бытовыми и психологическими подробностями повествование о частной жизни отдельных героев, взятой в её повседневном течении. Писатель избегает прямой авторской оценки героев и стремится к документальной объективности: «…я не выдумывал ничего: сама жизнь писалась у меня, как я переживал её и видел, как переживают другие, так она и ложилась под перо. Не я, а происшедшие у всех на глазах явления, обобщают мои образы». Внешнее следование повседневному течению жизни сочетается у Гончарова с масштабностью её философского и художественного осмысления, что выражается, в частности, в исключительной чёткости композиционного строения романов, в сюжетной основе которых всегда лежит сопоставление противоположных нравственно-психологических типов.
Произведения Гончарова стали достоянием не только рус. культуры. Наравне с Гамлетом, Дон Кихотом, Дон Жуаном и Тартюфом Обломов стал вечным образом мировой литературы.
ГОРÁЦИЙ (horatius), полное имя – Квинт Гораций Флакк (65 до н. э., Венузия – 8 до н. э., Рим), римский поэт. Родился в семье сборщика налогов, прежде бывшего рабом. На деньги отца в Риме и Афинах изучал философию и литературу. Позднее служил в войске республиканца Брута и получил должность военного трибуна. После поражения Брута в битве при Филиппах (42 до н. э.) вернулся в Рим и начал писать стихи. Познакомившись с поэтами Вергилием и Варием, вскоре примкнул к литературному кружку, связанному с Меценатом, политическим советником императора Октавиана Августа и известным покровителем поэтов. Меценату посвящена бóльшая часть его произведений, некоторые непосредственно обращены к нему.
История сохранила все сочинения Горация: «Сатиры» (правильнее «Сатуры»; в 2 книгах, 35 и 30 до н. э.), «Эподы» (30 до н. э.), «Оды» (3 книги – в 23 до н. э., 4-я книга – 13 до н. э.), «Юбилейный гимн» (17 до н. э.) и «Послания» (в 2 книгах; 20 и 13 до н. э.), среди которых выделяется исторически значимое «Послание к Пизонам» (известно также под заглавием «Наука поэзии»), оказавшее сильное влияние на поэтику классицизма. Наследие поэта отличается разнообразием стихотворных размеров: в «Сатирах» и «Посланиях» – гекзаметр, в «Эподах» – новаторское сочетание длинных и коротких строк ямба, в «Одах» – разные формы, в т. ч. алкеева и сапфическая строфы (названы по именам греческих поэтов Алкея и Сапфо).
Центральный мотив творчества – пропаганда умеренности в материальной и духовной жизни, впервые в мировой поэзии выраженная словесной формулой «золотая середина» («Оды», II, 10). Идеалы автора – спокойная жизнь в уединении, любовь и дружба. Вера в возможность человека управлять своей судьбой, довольствуясь необходимым и поддерживая душевное равновесие, выражена формулой «пользуйся днём» («Оды», I, 11). Этот мотив наслаждения жизнью (в частности – вином и любовью) как средство противостоять смерти будет активно эксплуатироваться европейскими поэтами, особенно романтиками (у А. С. Пушкина – в «Пире во время чумы»). Романтики наследовали и другие мотивы «Од»: презрение к непосвящённой в таинства черни (III, 1), представление о творчестве как о форме бессмертия и сравнение поэта с парящей над толпой вольной птицей (II, 20). Знаменитую оду о памятнике (III, 30) перевёл на рус. язык М. В. Ломоносов, а Г. Р. Державин и А. С. Пушкин создали подражания ей.
ГОРОДÉЦКИЙ Сергей Митрофанович (1884, Санкт-Петербург – 1967, Обнинск Калужской обл.), русский поэт, прозаик, критик.
С. М. Городецкий. Портрет работы В. Беляева. 1926 г.
Родился в семье писателя-этнографа. Учился на историко-филологическом ф-те Петербургского ун-та, слушал лекции по биологии, физике, юриспруденции, занимался рус. литературой, античностью, философией, историей искусств. Поэт был близок к А. А. Блоку и символистам. В первой книге Городецкого «Ярь» (1907) очевиден интерес к рус. старине. Книга была встречена положительными отзывами А. А. Блока, В. Я. Брюсова, Вяч. Иванова, М. А. Волошина, К. И. Чуковского. «Резкая контрастность в идейном и эмоциональном восприятии жизни вместе с разнообразием стилевых красок, подчёркнуто выраженным желанием уйти от обычной ритмической плавности стиха к более гибким и стремительным стиховым ритмам – всё это составляло характернейшую особенность «Яри»» (С. Машинский). В последующих сборниках «Перун» (1907), «Русь» (1910), «Ива» (1913) наблюдается отход от символизма. В творчестве Городецкого сильны языческие мотивы. Идеал социального благополучия видится поэту в древности:
обращается он к Руси («Нищая», 1910).
В 1911 г. Городецкий вошёл в организованный Н. С. Гумилёвым «Цех поэтов», а затем дважды создавал поэтические группировки с этим же названием. В 1914 г. публикует сборник восьмистиший «Цветущий посох», в 1915 г. выходит книга «Четырнадцатый год», в которой автор выразил своё отношение к войне, во многом не совпавшее с мнением большей части творческой интеллигенции.
В 1916 г. Городецкий уехал на Кавказ, где написал книгу «Ангел Армении» (1918). В его творчестве намечается тенденция к созданию стилизаций (поэмы «Шофер Владо» (1918) под М. Ю. Лермонтова, «Красный Питер» (1928) под А. А. Блока и Д. Бедного). Городецкому была близка форма классического сонета, состоящего из двух катренов (четверостиший) и двух терцетов (трехстиший). Однако традиционный сонет предполагал обращение к определённой тематике, обычно он раскрывал высокие чувства, любовные переживания героя. Городецкий расширяет тематические границы сонетной формы. Он посвящает сонет не только арфе («Арфа», 1918), но и обыкновенной избе:
