Московский Кремль - Конькова Екатерина Александровна (читать полностью бесплатно хорошие книги txt, fb2) 📗
Реформы Петра I затронули все стороны жизни русского общества, причем коснулись они и торжественной церемонии венчания на царство. В 1721 г. царь провозгласил Россию империей, подобно прочим европейским державам, а потому в это время появился обряд коронации с изменением форм государственных регалий. Бармы сменили мантии, а шапку Мономаха не возлагали на голову царя, а несли впереди во время торжественной процессии.
В 1724 г. для коронации первой русской императрицы Екатерины I изготовили первую русскую корону из позолоченного серебра. В 1730 г. для Анны Иоанновны выполнили новую корону, в декоре которой использовались 2536 алмазов, 4 яхонта, 17 рубинов и 5 шпинелей.
В кладовых царского Казенного двора вместе с Большим нарядом бережно хранились и царские троны. Согласно описи, для церемонии венчания на царство Алексея Михайловича с Казенного двора взяли «Стул костяной… диадема первая, шапка Мономахова…» Видимо, здесь речь идет о стуле, получившем впоследствии название «трон Ивана Грозного». Это самый древний трон среди всех находящихся в музее. Это кресло, сплошь оклеенное пластинами из резной слоновой кости, изготовлено в XVI столетии западноевропейскими мастерами. По легенде, этот трон привезла Софья Палеолог, вторая жена Ивана III, но документального подтверждения этого факта пока не обнаружено. Только С. Гербертштейн пишет, что Василий III принимал его, восседая на троне из слоновой кости. Мастера украсили трон резными изображениями с библейскими сюжетами и фантастическими животными – тритонами и гиппокамами, которые часто использовались в декоративном убранстве эпохи Возрождения. В 1642 г. при обновлении трона к его убранству добавились пластины с батальными сценами.
Следующий трон был прислан в 1604 г. шахом Аббасом I как подарок для Бориса Годунова. Этот изящный трон скорее похож на высокий табурет с низкой спинкой. Мастера оковали его золотыми листами, покрытыми тисненым растительным узором, бирюзой и драгоценными камнями из коллекции персидских правителей.
И. Глазунов. Иван Грозный
Трон Ивана Грозного. XVI в.
Трон Михаила Федоровича ранее принадлежал Ивану Грозному. Его прислал в подарок иранский шах. В начале XVII в. царское кресло переделали. Оно обито золотой басмой со вставками из хризолитов, турмалинов, опалов, жемчуга и бирюзы. Алексей Михайлович любил брать этот трон с собой в походы. В XVIII–XIX столетиях кресло использовалось при коронации императоров и императриц.
Одно из истинных сокровищ Оружейной палаты – алмазный трон, принадлежавший Алексею Михайловичу. Это произведение искусства преподнес в дар купец Страдов по поручению армянской торговой компании в Исфагании. Кресло с высокой спинкой покрыто ажурными золотыми и серебряными пластинами. В его украшении присутствуют 800 алмазов, множество рубинов и бирюзы. Боковые стенки декорированы иранскими миниатюрами, а на черном бархате спинки два вышитых гения поддерживают жемчужную корону. Под короной изображен щит с надписью, прославляющей Алексея Михайловича, и датой – 1659 г. Стоимость трона в прежние времена составляла 22 598 рублей 21 алтын.
На самом деле существовало немало царских кресел, кроме описанных, которые обычно ставились на возвышении, под покровом из дорогих тканей и позолоченного серебра, украшенные литыми изображениями гербовых орлов.
Трон Бориса Годунова. До 1604
За десятки лет в казне накопилось огромное количество такого серебра. В 1682 г. из него немецкие мастера выполнили единственный в мире двойной трон для малолетних царей Ивана и Петра. К сиденьям трона ведут три ажурные ступени. Легкая сень с чеканкой, изображающей всадников, птиц и фантастических животных, покоится на витых колонках. Перед троном возвышаются три мощных столба-стоянца, увенчанных двуглавыми орлами, украшенных прорезным орнаментом и выгравированным узором. Столбы использовались как подставки для двух царских скипетров и одной общей державы. Интересно, что в спинке правого сиденья прорезано маленькое окошко, скрытое занавеской. Скорее всего, во время торжественных приемов за царским троном находился человек, сообщавший юному Петру правильные ответы. До 1706 г. двойной трон хранился в Грановитой палате, а затем был передан в Оружейную.
В старину все подарки и изделия мастеров сначала приносили в покои государя, после чего царь решал, какая вещь и где будет храниться. Вещи, оставшиеся во дворце, поступали в распоряжение специально учрежденной Постельной казны. Первое упоминание об этой казне встречается в завещании Ивана III от 1504 г.: «…что ни есть также и в моей казне Постельной, что ни есть икон и крестов золотых и золота, и серебра, и платья, и иные рухляди… то все сыну моему Василью». Итак, в Постельной казне хранились особо чтимые семейные иконы, ювелирные изделия, вещи для повседневного обихода, одежда и постельные принадлежности.
Уже никогда не удастся точно установить, какое количество ценных икон находилось в теремах царя и царицы. Известно, что только Алексею Михайловичу за период его правления было подарено 8200 икон, которые в XVII столетии отдали на хранение в Образную палату. Если умирал кто-либо из членов царской семьи, то иконы владельца, как правило, жертвовались в монастыри или храмы.
Например, в 1648 г. у Алексея Михайловича родился сын Дмитрий. В честь этого события царь заказал для супруги икону «Вседержитель» в золотом окладе, украшенном рельефными изображениями святых посреди эмалевых цветов и трав. Одеяния Вседержителя исполнены из прозрачной изумрудной эмали, которая наиболее часто использовалась в середине XVII столетия. Настроение радости и торжественности создает такое убранство из разноцветных эмалей, драгоценных камней и мерцающего золота. Как говорил Павел Алеппский, эта икона «приводит ум в изумление». Маленький царевич прожил только год, и после его смерти икону передали в кремлевский Архангельский собор. В 1919 г. икону «Вседержитель» определили в Оружейную палату. Личные иконы царевен Софьи, Марии и Екатерины Алексеевны оказались в Новодевичьем монастыре, где все они умерли.
В личных покоях государей существовало множество братин, ковшей, стаканов, чар, кувшинов и рукомоев. На женской половине находились баночки и коробочки для румян и белил, большие и маленькие ларцы для украшений. Долгое время в покоях Алексея Михайловича стояла чаша – подарок патриарха Никона (1653 г.). В 1686 г. царевна Софья настояла, чтобы этот сосуд был подарен царями Иваном и Петром князю Василию Голицыну в благодарность за заключение мирного договора с польским королем. Через несколько лет князя насильно отправили в монастырь, а чаша в числе прочего имущества стала достоянием казны.
Эта чаша по размеру небольшая (8,4 см высотой); ее форма напоминает распускающийся цветок, а поверхность покрыта крупными чеканными ложками с изумрудной эмалью. По этому прозрачному фону рассыпаны разноцветные эмалевые цветы. Венец чаши с надписью украшают два изумруда и два сапфира, а несколько ниже, на финифти, красуются небольшого размера алмазы и рубины. Сверкание драгоценных камней и блеск эмали на ложках придают чаше необыкновенную яркость и нарядность.
Разноцветная эмаль во второй половине XVII в. становится одним из наиболее любимых декоративных элементов. В Москве почему-то не получила распространения такая техника, как роспись по эмали. Центром росписи по эмали стал Сольвычегодск, где проживали знаменитые промышленники Строгановы, откуда в Кремль поступали подношения эмальеров.
Эти эмали носили название усольских, и их техника отличалась своеобразием. На непрозрачную эмаль наносился темный контур рисунка, который затем расписывался красками. Сквозь цветную эмаль просвечивал темный контур, который создавал ощущение графичности рисунка, благодаря чему изображение становилось похожим на раскрашенную гравюру. В такой же технике исполнялись миниатюры в рукописях того времени. На росписях чаш, баночек, тарелок и ларцов мастера рисуют аллегорические, сказочные и библейские персонажи, животных, почти всегда окруженных разноцветными цветами. Часто рисунки сопровождают разъяснительные надписи, как на лубочных листах. Одна из тарелок, хранящихся в собрании Оружейной палаты, изображает пять чувств человека. Фон изделия теплый – охристый и красный – либо холодный – изумрудный, голубой и синий. Форму изделия подчеркивают вьющиеся на несоразмерно длинных стеблях роскошные листья и цветы ирисов, ромашек и подсолнечника.
