Вячеслав Тихонов(Тот, который остался!) - Захарчук Михаил (читать полную версию книги txt) 📗
Вот что говорил об этой работе Вячеслав Тихонов:
«В фильме «Любовь с привилегиями» по замечательному сценарию Эмиля Брагинского и Вали Черныха я играл, в общем-то, неплохого человека. Даром что принадлежит он к высшей государственной номенклатуре. Герой мой собирательный, прототипа у него нет. Любушка Полищук была моей прекрасной партнершей — никого на ее месте я даже вообразить не могу. А вообще-то скажу так: в этом фильме было что играть. И мы с Любой постарались. За эту работу нам не стыдно».
А вот как оценили зрители картину «Любовь с привилегиями».
«Фильм точнехонько отображает ту недавнюю эпоху. Прямо-таки энциклопедия того времени. Тихонов бесподобно правдив. Только вот настолько мы привыкли к его благородным героям, каковым был и он сам, что как-то внутренне сопротивляешься. И все время хочется спросить: Вячеслав Васильевич, неужели это вы?» Анна.
«Очень добротный фильм. Даже роли второго плана до сих пор помнятся. Например, С. Жигунова, играющая разбитную отдыхающую, — ну до чего правдоподобна. Волков в роли сына главной героини. И конечно, сам Вячеслав Тихонов! «Константин Гаврилыч» — незабываемая интонация Любови Полищук. Как многих, увы, и ее уже нет с нами». Марина А.
«Замечательный фильм с превосходными актерами Любовью Полищук и Вячеславом Тихоновым! Этот фильм 1989 года. Фильм о прошлом нашей страны, людей, которые жили в советское время. Но, боже мой, как же современен этот фильм! Жизнь идет вперед, но много пережитков прошлого остается». Инна_сlе.
«Мне нравится этот фильм, а игра Тихонова и Полищук просто великолепна!» Елена Питер.
«Еще раз с наслаждением посмотрела фильм. Жаль, что его нет на носителях. Прекрасны все. А Тихонов, по-моему, сыграл первую отрицательную роль. Хороша Стаханова в двух эпизодах. Злая и бездушная баба. Не дай бог быть ее соседкой». Гость_еllа2007.
«Только вот сегодня посмотрел в очередной раз этот фильм и, как всегда, остался им доволен. Не настолько меня радует сам сюжет, сама задумка и даже съемка фильма, насколько сильно меня впечатляет игра актеров, начиная с Полищук, заканчивая Шукшиной, которая вот уж действительно предстала в необычном для всех амплуа. Хочу отметить, что ей очень даже удается изображать неуравновешенных дам с поломанной судьбой. Жаль, что не оставили кадр, в котором она садится в эту самую машину «Скорой помощи», — это просто потрясающе. Полищук, милая моя Полищук! Как всегда браво. Лишний раз подтвердила, что является не только комедийной, но и драматической актрисой. Тихонов вообще красавец. Так сыграть руководящего работника советского времени не каждому под силу. А он смог, и причем очень правдоподобно. Ставлю фильму заслуженную пятерку». Голый арлекин.
МГНОВЕНИЕ ЧЕТЫРНАДЦАТОЕ
«Утомленные солнцем» — второй оскароносный фильм Тихонова
Немногие советские и русские актеры могут похвастаться своим участием в фильмах, которые отмечались бы премией «Оскар». А таких персон, как Вячеслав Тихонов, у которого на счету две кинокартины, получившие премию американских киноакадемиков и одна номинация на нее же — это за «Белый Бим Черное ухо», — вообще можно сосчитать на пальцах одной руки. Мне, во всяком случае, точно известно, что по два оскароносных фильма у Олега Табакова и Никиты Михалкова.
При этом, конечно же, я отдаю себе отчет в идеологической заданности американской премии, в ее крайней, порой просто-таки чудовищной тенденциозности. Но ведь никуда не денешься, приходится признать, что на сегодняшний день «Оскар» — главная мировая кинопремия. Нравится это нам или нет.
В 2019 году «Оскар» отметит свое девяностолетие. За всю его историю советские и русские картины семнадцать раз номинировались на эту престижную международную премию. Вот они: «Братья Карамазовы» Ивана Пырьева; «Чайковский» Игоря Таланкина; «А зори здесь тихие…» и «Белый Бим Черное ухо» Станислава Ростоцкого; «Частная жизнь» Юлия Райзмана; «Военно-полевой роман» Петра Тодоровского; «Урга: территория любви», «12» Никиты Михалкова; «Кавказский пленник» Сергея Бодрова; «Вор» Павла Чухрая; «Молох» Александра Сокурова; «Дневник его жены» Андрея Смирнова; «Возвращение» и «Левиафан» Андрея Звягинцева; «Итальянец» Андрея Кравчука; «Уборная история любовная история» и «Мы не можем жить без космоса» Константина Бронзита — короткометражные анимационные фильмы.
Получали «Оскара» русские и советские фильмы за тот же период шесть раз. Это «Разгром немецких войск под Москвой» Л. Варламова и И. Копалина как лучший документальный фильм; «Война и мир» С. Бондарчука; советско-японский фильм «Дерсу Узала» Акиро Куросавы; «Москва слезам не верит» В. Меньшова; мультфильм «Старик и море» А. Петрова по повести Хемингуэя. «Утомленные солнцем» Никиты Михалкова — последний российский художественный фильм, отмеченный «Оскаром».
Время действия картины — лето 1936 года, самый канун политических репрессий в СССР. Сергей Петрович Котов (Никита Михалков) — легендарный комдив, преданный партии человек, герой революции и Гражданской войны, любимец Сталина. Он живет на подмосковной даче вместе с супругой Марусей (Ингеборга Дапкунайте), маленькой дочерью Надей (Надежда Михалкова) и родственниками жены, большой и шумной семьей интеллигентов и бывших дворян, сохранивших свой дореволюционный уклад. Это Лидия Степановна, Елена Михайловна, Всеволод Константинович, Кирик, Ольга Николаевна. Их соответственно играют Алла Казанская, Нина Архипова, Вячеслав Тихонов, Владимир Ильин, Инна Ульянова.
У всех этих людей нет никаких биографий. Даже самый дотошный зритель, зубы съевший на разгадывании киношных кроссвордов, не установит, образно выражаясь, «ху из ху». Да это, в конце концов, и не важно. Они — визуальный потрясающий фон картины. Поэтому и подобраны актеры со столь мощной артистической энергетикой.
У Михалкова журналист спрашивает:
«А почему вы пригласили Тихонова?»
«Мне нужен был благородный человек из прошлого», — ответил мастер.
Самой главной задачей всей этой дворянской массовки было изображение особой «утомленности», которая незримо присутствует в поведении разношерстной компании.
Ведь, казалось бы, позади остались войны, классовая борьба, коллективизация, индустриализация, голод. Недавние классовые враги уже практически поголовно превратились в обычных граждан великой советской страны, в которой действительно «жить стало лучше, жить стало веселей!». Особенно весело, когда стоит такое великолепное, чудное лето.
Между тем нас, зрителей, все время не покидает какое-то еле уловимое чувство тревоги. Отлично помню свое впечатление при первом просмотре этого фильма. Я все думал, когда же произойдет выброс киношного адреналина, накопившегося в изрядном количестве. Мне и до сих пор непонятно, каким образом Михалкову удалось передать то гнетущее чувство ожидания. Хотя чего тут удивляться — мастер, он и есть мастер. Одной фразой Всеволода Константиновича (Тихонов) «что-то ушло… вкус к жизни пропал» воплощается целый пласт тревожных эмоций.
Только вот у комдива Котова «вкус к жизни» отнюдь не пропал. У него молодая и красивая жена, завидное положение в обществе, непререкаемый авторитет в семье, маленькая дочь. Абсолютно счастливый человек.
Однако как там у вольтеровского Кандида: «И только счастье доведется тебе испытать, как следом за ним отмщеньем горе бежит». Размеренную, идиллическую жизнь многочисленного семейства Котова нарушает своим появлением Митя — воспитанник отца Маруси, который незадолго до своего внезапного отъезда за границу в 1928 году был ее женихом.
Его появлению все рады. Для маленькой Нади он просто дядя Митяй. Вскоре выясняется, что Митя был в плену после Первой мировой войны, скитался по Европе, влился в Белое движение. Зимой 1927 года он возвратился на родину в надежде жениться на Марусе и зажить спокойно. Но не тут-то было. Комдив Котов заставил его отправиться в Париж отслеживать врагов советской власти. Митя исчез на восемь лет.
Маруся выходит замуж за Котова, у них рождается дочь. Жизнь в доме сохраняет внешние черты прежней, счастливой и веселой, временами «утомленной солнцем».
